Mención COACV 2001-2002/Mention 2001-2002
Publicaciones, trabajos de investigación y tesis doctorales/
Publications, research and PhD Theses

Elementos canónicos en arquitectura rural: Imágenes de la memoria rural en la escuela de Oporto, rastreando a Tavora y Siza
 Piscinas de Quinta de Conceiçao. Alvaro Siza. 1955-58/Quinta de Conceiçao swimming pools. Alvaro Siza. 1955-58 Urbanización de Guimaraes. Fernando Tavora. 1982/Urban plan for Guimaraes. Fernando Távora. 1982
Autor/Author:
Luisa Fernández Rodríguez

Tutor/Supervisor:
Miguel del Rey Aymat		 Canonical Elements in rural architecture:
Rural Reminiscence in the Oporto School 1955-75, on the trail of Távora and Siza

Trabajo de Investigación/Research Paper

 

 

Este trabajo de investigación se realiza tras unos cursos de doctorado y una reflexión posterior. 
Con un interés centrado en la capacidad de la Arquitectura Contemporánea para generar formas de expresión enraizadas, la investigación arranca sobre todo de las experiencias realizadas a lo largo del curso Iniciación a la arquitectura rural valenciana impartido por Juan Miguel del Rey, bajo cuya tutorización se elaboró este trabajo. 
A lo largo del mencionado curso se realizó una aproximación a la arquitectura rural y a la valenciana en particular, destacando los valores inalterables que permitían su clasificación y análisis tipológicos. 
Posteriormente se pasó a realizar un trabajo de campo en contacto directo con el medio rural, las pervivencias de la tradición vernácula y las problemáticas surgidas de la industrialización o el urbanismo insensibles con el entorno. La propuesta inspiradora de aprender a observar nuestro medio desde una nueva perspectiva investigadora con una óptica transformada a través de la lente fotográfica- puede considerarse como el origen primero de este intento de rastrear las posibilidades de supervivencia de las culturas populares propias a través de propuestas creativas y vitalistas. 
Tomando como referente este curso docente de los Estudios de Tercer Ciclo, se plantea el trabajo correspondiente al período de investigación.
En su arranque, el trabajo aspiraba a ser una investigación general sobre la viabilidad de los modelos y mecanismos de la arquitectura vernácula en la arquitectura actual. Se buscó, como continuación de los cursos previos, la conexión entre ese hipotético tiempo pasado caracterizador de nuestras culturas y el momento en el que nos encontramos. 
Sin embargo demostrar esta continuidad no resultaba tan sencillo en el sentido TRADICIÓN - MODERNIDAD, por lo inabarcable del estudio sobre las tradiciones regionales. El trabajo sólo parecía viable adoptando el sentido opuesto, es decir aceptar que esa continuidad existe de hecho y así buscar las arquitecturas contemporáneas que desde las premisas de una modernidad crítica logran seguir construyendo la cultura regional propia.
El trabajo final se estructura en dos partes diferenciadas:
Una primera se centra en la llamada arquitectura regionalista y los diferentes modelos nacionales.
La segunda parte desarrolla la arquitectura de la Escuela de Oporto en el intervalo 1955-1975, con referencia a la tradición cultural lusa.
Se ha de recalcar que las arquitecturas regionalistas tienen en común un método inclusivo, abierto, no un estilo definido -aunque en ocasiones la fuerte caracterización cultural de sus realizaciones pueda llevar a pensar lo contrario- por lo que la osamenta principal de Imágenes de la Memoria Rural en la Escuela de Oporto, 1955-1975 podría aplicarse al caso brasileño, japonés, griego, español, etc.
Todo el análisis, arquitectónico e histórico, pretende realizarse en gran medida desde la imagen con el soporte teórico preciso, respondiendo estrictamente al título Imágenes de la Memoria Rural en la Escuela de Oporto, 1955-1975. Rastreando a Távora y Siza. No se buscan imágenes con carga nostálgica, por lo contrario en el análisis de la arquitectura -ya sea popular o contemporánea- se sigue una metodología objetiva, señalando referencias u oposiciones pero rehuyendo, al menos esa es la intención, de cualquier contemplación añorante o pseudo-artística. 
La bibliografía empleada destaca por su heterogeneidad. La variedad de una tendencia arquitectónica que no pretende una clasificación excluyente sino abierta se refleja en la variada documentación manejada. En este punto tiene una presencia importante la obra teórica de Kenneth Frampton. A este respecto se señala la apropiación excesiva del término regionalista llevada a cabo por el crítico hasta elaborar una intrincada teoría que muestra en ocasiones una inflexibilidad y exigencia opuestas a la frescura propia de estas propuestas. . 
Los fundamentos sobre Arquitectura Rural se han extraído fundamentalmente del curso de doctorado de del Rey, Iniciación A La Arquitectura Rural Valenciana, y su bibliografía. A partir de ahí se realiza una aproximación al medio rural portugués, con influencia fundamental del Inquérito de Arquitectura Popular Portuguesa realizado parcialmente por el propio Távora.
El material gráfico aportado en la introducción se ha extraído en su mayor parte de los monográficos de los arquitectos reseñados, mientras que en la segunda sección referida a la Arquitectura Portuguesa el material visual es propio en la medida de lo posible. 
En cuanto al tratamiento de la Arquitectura Rural Portuguesa se emplean fundamentalmente imágenes del Inquérito de 1956, por dos razones esenciales: ser fieles al material de campo manejado por Távora y su generación para la revitalización de una arquitectura moderna verdaderamente portuguesa y, en segundo lugar, por la progresiva degradación del medio rural.

A. PRIMERA PARTE: ARQUITECTURA Y REGIONALISMO 
1. La primera parte del trabajo consiste en la localización y análisis de arquitecturas regionales con energía suficiente como para impulsar su cultura regional además de representarla y por otra parte hacerlo desde el lado de la Arquitectura Moderna. La búsqueda de referencias se realiza a través de un proceso abierto. Así el método, al igual que las arquitecturas analizadas, es inclusivo, de manera que en cada ejemplo pueden descubrirse mecanismos y tratamientos similares, aun cuando los resultados difieran totalmente. En cualquier caso, se rechaza frontalmente cualquier nostalgia o recreación blanda de las arquitecturas comúnmente consideradas como tradicionales. Al rastrear los precedentes del regionalismo se intenta hacer evidente la flexibilidad de una clasificación no excluyente, que puede superponerse a muchas otras. Se incide sobre todo en la expansión de la modernidad a nivel global creando modalidades regionales, desde Wright al biorrealismo de raíz organicista de Neutra o Schlinder y sobre todo en la irrupción del realismo en el panorama europeo tras la debacle de la guerra que con manifestaciones singulares en Inglaterra o Italia, supone una nueva mirada hacia el hombre y su relación con la Historia y el entorno. 

2. En este capítulo, el concepto de Regionalismo Crítico de Kenneth Frampton aparece inevitablemente como catalizador en el análisis de estas arquitecturas. En el trabajo se acepta el cuerpo central de la teoría sobre todo lo referente a la relación con el entorno, el clima, la topografía, la luz o su sugerente concepto de tectónica-, sin embargo se realiza una crítica a los aspectos más arbitrarios o subjetivos. La introducción del trabajo concluye con una revisión visual de las características generalizables de la Arquitectura Regionalista. Así se ejemplifican con amplia información gráfica los factores sensoriales y psicológicos latentes en la arquitectura del regionalismo, tan alejados de cualquier teoría escrita. Este muestrario un tanto anárquico pretende preparar visualmente al lector para la observación de una arquitectura donde los factores táctiles y experienciales van más allá de lo objetivo.

B. SEGUNDA PARTE: LA ESCUELA DE OPORTO. 1955-1975
3. La segunda parte del trabajo se centra en la arquitectura portuguesa de la Escuela de Oporto de 1955 a 1975, por representar perfectamente el modelo de regionalismo y al mismo tiempo constituir una de las propuestas más ricas dentro del panorama actual: 
- Surge en un país con unas condiciones culturales y políticas de aislamiento y retraso durante la mayor parte del siglo xx , que como reacción tiene el desarrollo de un singular orgullo nacional
- La arquitectura portuguesa moderna rechaza la adopción acrítica de los modelos más banales del Estilo Internacional
- Paralelamente al neorrealismo italiano o más bien bajo su influencia se inicia un proceso de humanización de la arquitectura moderna mediante la consideración y revalorización de la cultura vernácula, la Historia y el paisaje. Estos condicionantes cristalizan en una arquitectura contemporánea nacional en la que se suma la voluntad modernizadora de la arquitectura del país y la puesta en valor de la cultura regional como vía humanizadora del purismo lecorbusierano.
Se señala al mismo tiempo que el orgullo nacional desarrollado por la arquitectura moderna portuguesa a partir de los sesenta está alejado de sus variedades más excluyentes o viciadas de mitificación de los valores tradicionales, sino que realmente está orientado a una sana autoestima cultural en situaciones difíciles.

4. El análisis de la arquitectura regionalista en Portugal parte de la definición del medio cultural portugués y de la trayectoria de la arquitectura moderna en el país durante el siglo XX, para posteriormente centrarse en la rica arquitectura regional desarrollada en la escuela de Oporto y ejemplificada con las figuras de Fernando Tavora y Álvaro Siza. En relación al medio cultural portugués, se estudia a tres niveles: el territorio, el lugar y el límite, y la tectónica portuguesa. No se busca un análisis exhaustivo o pormenorizado, sino que en esta ligera visión general interesa abstraer las raíces, diálogos y mecanismos fundamentales de la cultura popular que tienen plena vigencia en la actualidad y caracterizan la relación del edificio con el territorio y con el hombre. Interesa proporcionar una información gráfica adecuada de la tectónica de la arquitectura minhota y alentejana o del Algarve, por cuanto la recuperación de las bases culturales para una arquitectura portuguesa moderna tiene mucho de proceso voluntario, no arbitrario, sobre todo a partir de los años sesenta, en los que los arquitectos de la generación más joven pusieron en práctica una recuperación consciente de la arquitectura blanca del Alentejo o Estremadura-. Se realiza un estudio de la trayectoria socio-económica, cultural y arquitectónica del país vecino en el pasado más inmediato: la búsqueda de un nuevo lenguaje a través del cual se expresen las aspiraciones de modernidad y de respeto por la herencia histórica del portugués contemporáneo como reacción frente a la empobrecida y aislada oferta cultural del régimen salazarista, que no se limita a lo regionalista. Por contraste, se subraya también el proceso abierto tras la Revolución de los Claveles por el arquitecto y urbanista Nuno Portas en el campo de la vivienda social, caracterizado por una fuerza revolucionaria y liberadora.
Este proceso de búsqueda en las raíces nacionales no es único, y así se intenta mostrar en todo momento dentro del proceso generado en la Europa de los cincuenta a partir de la disolución de los Ciams, la aparición del TeamX, el neorrealismo italiano o el empirismo nórdico. 

5. Una vez puestas las bases del regionalismo de la Escuela de Oporto, el desarrollo final del trabajo analiza la obra y poética de dos figuras contradictorias pero complementarias: Távora y Siza.
De Távora, iniciador de la Escuela, interesa su capacidad de realizar verdadera arquitectura portuguesa en medio de la sequía autoritaria. Y lo hace mediante un procedimiento proyectual en el que la tradición vernácula y el entorno, base de enraizamiento cultural, se depuran de lo superfluo mediante esquemas funcionalistas y progresistas propios del Movimiento Moderno para llegar a la abstracción y a la Modernidad. La obra de Távora, influida notablemente por su asistencia a los últimos Ciams, su cercanía ideológica con el neorrealismo italiano o su relación con Coderch, se caracteriza por su actitud moral ante el hombre-ciudadano-morador y la visión humilde del arquitecto como pieza anónima que busca la felicidad de las personas en la línea de Bruno Zévi o Rogers-. Este carácter afable es lo que se quiere dejar traslucir en la exposición y análisis de su obra honesta y alejada de la excesiva belleza, perfección de la que rehuye conscientemente. Por contraste el caso de Siza se plantea la dificultad de analizar la obra de un arquitecto que funciona con pocos apriorismos y cuya principal preocupación es la respuesta a cada realidad. A efectos de este trabajo, resulta evidente que la obra de Siza se distancia en la segunda época del enraizamiento cultural que se pretende analizar. Sin embargo, la filosofía humilde de Távora, pese a su carácter moral, difícilmente podría haber generado una escuela sólida y diferenciada como es la Escuela de Oporto.
La conclusión general que se obtiene de la realización del estudio se centra en torno a dos puntos:
- Primero y más amplio, la riqueza del caso portugués, y en particular de la Escuela de Oporto, posibilita un proceso de lectura del regionalismo desde lo particular, una vez expuesta la teoría general. 
- Segundo, tras la lectura de las poéticas y el análisis visual y teórico de los mecanismos de enraizamiento de las arquitecturas de Fernando Távora y Álvaro Siza, la principal conclusión es la detección de las diferentes vías por las que se puede canalizar el regionalismo cultural -una más callada y anónima, otra llena de artisticidad- y la necesidad que tienen una de otra para dar sentido a la propuesta de la Escuela de Oporto. También se señala el peligro de banalización del método, ya que se detectan ejemplos secundarios en los que la propia metodología de las figuras fundadoras-con voluntad de no-estilo - se transforma en un verdadero estilo acrítico supuestamente portugués.
El proceso de depuración formal de la arquitectura tradicional a través de procedimientos del lenguaje moderno que se produce en Távora o Coderch no es posible en Siza. El enraizamiento se produce en él con mecanismos diferentes. Su lógica arquitectónica universal le impide partir de una tradición concreta más o menos codificada. Esto plantea la duda sobre cómo ha de ser cultivada la arquitectura vernácula hoy día, mediante la abstracción o a través de una modernidad mediada.

 This research was conducted following some PhD courses and a subsequent period of reflection. 
Stemming above all from the experiences gained during the Introduction to Valencian Rural Architecture course taught by Juan Miguel del Rey, who has kindly supervised this paper, its focus of interest is the ability of contemporary architecture to generate deep-rooted forms of expression. 
The course provided an introduction to rural architecture, particularly that of Valencia, underlining the unchanging values that enable it to be analysed typologically and classified. 
This led to field work in direct contact with the rural environment, the survival of vernacular traditions and the problems that have arisen as a result of an industrialisation or an urbanism that are insensitive towards their surroundings. The inspiring proposal that we should learn to observe our environs from a new research angle, with a viewpoint transformed by the lens of a camera, sowed the first seeds of this attempt to trace the possibilities of popular cultures surviving through lively, creative works. 
Taking this PhD course as a reference point, the working plan for the research stage was addressed.
The study was initially intended to be a general investigation of the viability of the mechanisms and models of vernacular architecture in contemporary architecture. Following the courses previously taken, a connection was sought between the hypothetical past that gives our cultures their character and the moment in which we are living. 
However, it proved not to be so simple to demonstrate this continuity in the sense of TRADITIONAL - MODERN, as the study of regional traditions would have been too vast. The study only seemed to be viable from the opposite angle, in other words, by accepting that this continuity in fact exists and seeking the contemporary architectures that, while adopting the premises of critical modernism, manage to continue to build their own regional culture.
The resulting paper is divided into two distinct parts:
The first centres on what is known as regionalist architecture and its different national models.
The second examines the architecture of the Oporto School during the 1955-1975 period, with reference to the Portuguese cultural tradition.
It must be stressed that regionalist architectures share an open, inclusive method rather than a well-defined style (although at times the strong cultural characterisation of their works might suggest the contrary), so the framework of Images of Rural Reminiscence in the Oporto School, 1955-1975 could be applicable to Brazil, Japan, Greece, Spain, etc.
The intention is to conduct the entire analysis, architectural and historical, largely through images, with the necessary technical underpinning, thus corresponding exactly to the subtitle, Images of Rural Reminiscence in the Oporto School 1955-75, on the trail of Távora and Siza. The aim is not to seek images charged with nostalgia. On the contrary, the examination of the architecture, whether popular or contemporary, follows an objective methodology, pointing out references or contrasts but intending, at least, to eschew any yearning or pseudo-artistic contemplation. 
The literature consulted is decidedly heterogeneous. The variety of an architectural tendency that aims for an open classification rather than one that excludes is reflected in the varied documentation employed. The theoretical work of Kenneth Frampton figures largely. In this respect, it must be pointed out that Frampton is excessive in his appropriation of the term 'regionalist', leading to an intricate theory that is at times demanding and inflexible, contrary to the innate freshness of these works.
The fundamentals of rural architecture are taken, in essence, from del Rey's Iniciación A La Arquitectura Rural Valenciana PhD course and reading list. This is the starting point for an approach to the Portuguese rural environment that is largely influenced by the Inquérito de Arquitectura Popular Portuguesa, to which Távora himself contributed.
The illustrations in the introduction are mostly taken from monographs on the architects mentioned in it, while in the second art, on Portuguese architecture, as far as possible they are the author's own.
The discussion of Portuguese rural architecture mainly uses images from the 1956 Inquérito, for two basic reasons: firstly, faithfulness to the field materials used by Távora and his generation to revitalise a truly Portuguese modern architecture and, secondly, the progressive deterioration of the rural environment.

A. PART ONE: ARCHITECTURE AND REGIONALISM 
1.The first part of the study consisted in locating and examining regional architectures of sufficient energy to spur on the culture of their region and not only to represent it but also to do so from the point of view of Modernism. 
Reference points were sought through an open process. The method, like the architectures examined, is inclusive, so similar mechanisms and treatments can be found in each example even though the results are totally different. At all events, any nostalgic or bland recreation of the architectures commonly considered traditional is rejected utterly.
When tracing the precursors of regionalism, an attempt is made to show the flexibility of a non-exclusive classification that can be superimposed on many others.
Particular attention is paid to the world-wide expansion of modernism as it developed regional forms, from Wright to the bio-realism, rooted in organicism, of Neutra or Schindler and, above all, the realism that burst onto the European scene after the chaos of war. This, which took unusual forms in Britain or Italy, represented a new view of mankind and its relationship with history and its surroundings.

2. In this chapter, Kenneth Frampton's concept of Critical Regionalism inevitably makes its appearance, catalysing the examination of these architectures. 
This study accepts the main body of his theory concerning everything related to the relationship with the surroundings, the climate, topography and light, or his stimulating concept of tectonics, while criticising its most arbitrary or subjective aspects. 
The introduction concludes with a visual review of the characteristics of regionalist architecture that are susceptible to generalisation. Profuse illustrations are used to exemplify the sensory and psychological factors that are latent in regionalist architecture, so distant from any written theory. This somewhat anarchic sampler is intended to prepare the reader visually to observe an architecture where tactile factors and those of experience go far beyond objectivity.

B. PART TWO: THE OPORTO SCHOOL. 1955-1975
3.The second part of the study centres on the Portuguese architecture of the Oporto School from 1955 to 1975, as it constitutes a perfect example of the regionalist model and, at the same time, one of the richest offerings on the contemporary scene: 
- It arose in country that has been politically and culturally isolated and backward for most of the 20th century and, as a reaction to this, has developed an unusual degree of national pride.
- Modern Portuguese architecture rejects an uncritical adoption of the more banal models of the International style.
- Parallel to Italian neo-realism, or rather, under its influence, a process of humanising modern architecture by considering and reappraising vernacular culture, history and the landscape began.
These factors crystallised in a contemporary national architecture that united the desire for a modernisation of the country's architecture with placing value on regional culture as a way to humanise Le Corbusier-style purism.
At the same time, the national pride that Portuguese national architecture developed from the sixties onwards takes none of the forms marred by exclusiveness or by mythicising traditional values, as it is genuinely directed towards a healthy cultural self-esteem in difficult situations.

4.The analysis of regionalist architecture in Portugal starts by defining the Portuguese cultural environment and the course of modern architecture in that country during the 20th century, then centres on the rich regional architecture developed in the Oporto school, as exemplified by Fernando Távora and Alvaro Siza. 
The Portuguese cultural environment is studied on three levels: land, place and limit, and Portuguese tectonics. This is not an exhaustive or detailed examination but a general overview to identify the fundamental roots, dialogues and mechanisms of popular culture that are still fully valid today and characterise the relationship between the building, the landscape and people. 
Adequate illustration of the architectural tectonics of the Minho, Alentejo and Algarve is appropriate, as the recuperation of the cultural bases for modern Portuguese architecture is, to a considerable degree, a voluntary rather than an arbitrary process. This is particularly so from the sixties onwards, when a younger generation of architects consciously put into practice a recovery of the white architecture of the Alentejo or Estremadura.
A study is made of the socio-economic, cultural and architectural trajectory of Portugal in the immediate past: the search for a new language to express the aspirations to modernity and the respect for the historical heritage of the contemporary Portuguese as a reaction against the poverty and isolation of the cultural offerings of the Salazar regime was not confined to regionalism. In contrast, the process in the field of social housing begun after the Carnation Revolution by the architect and urbanist Nuno Portas is characterised by its revolutionary, liberating strength. 
This seeking of national roots is not unique, as this study attempts to show at every stage of the process that took place in the Europe of the fifties, starting with the disbanding of CIAM, the appearance of Team 10, Italian neo-realism or Scandinavian empiricism.

5.Having established the basis for the regionalism of the Oporto School, the final part examines the works and poetics of two contradictory but complementary figures: Távora and Siza.
What is interesting about Távora, the initiator of this movement, is his ability to create genuine Portuguese architecture in the midst of an authoritarian drought. He does this though a design process in which the vernacular tradition and the surroundings, the basis of cultural roots, are shorn of superfluous elements by the functionalist and progressive thinking of the Modern Movement and achieve abstractness and Modernity. Távora's work, with the appreciable influence of his having attended the last CIAMs, his ideological closeness to Italian neo-realism or his relations with Coderch, is characterised by his moral attitude towards the person-citizen-dweller and his humble vision of the architect as an anonymous part in the whole who tries to make people happy, like Bruno Zévi or Rogers. His affable nature can be perceived in the presentation and examination of his work. This is honest and avoids excessive beauty, consciously shunning perfection.
By contrast, in the case of Siza, difficulties arise in analysing the work of an architect who acts with few preconceptions and whose main concern is to respond to each reality. 
For the purposes of this study, it is evident that in his second period he distances himself from the cultural rootedness being examined. However, the humility of Távora's philosophy, despite its moral character, could hardly have generated a solid, differentiated school such as that of Oporto.
The general conclusion drawn from this study centres around two points:
- Firstly and more generally, the richness of the Portuguese example, in particular the Oporto School, makes it possible to undertake a reading of regionalism based on particular cases once the general theory has been expounded. 
- Secondly, after a reading of the poetics and a visual and theoretical examination of the mechanisms of rootedness in the architecture of Fernando Távora and Álvaro Siza, the main conclusion is that they have different ways of channelling cultural regionalism, one quieter and more anonymous, the other brimming with artisticity, and each needs the other for the proposals of the Oporto School to be meaningful. The danger of trivialising the method is also pointed out, as there are minor examples where the methods of the founding figures, who aimed for non-style, has become nothing less than an uncritical, supposedly Portuguese style.
The process of formally refining traditional architecture through the procedures of a modern language, found in Távora or Coderch, is not possible in the case of Siza. Here, rootedness takes place through different mechanisms. His universal architectural logic prevents him from taking a specific, more or less codified tradition as his starting point. This raises the question of how vernacular architecture should be practised nowadays: through abstraction or through a mediated modernism.

Imágenes de Inquérito de Arquitectura Popular Portuguesa, 1955/Images from the Inquérito de Arquitectura Popular Portuguesa, 1955
Estudio pormenorizado de la arquitectura vernácula, acorde con el nacionalismo exacerbado del régimen de Salazar. El Inquérito superó cualquier carácter propagandístico y pasó a convertirse en un valioso estímulo para los arquitectos lusos de los años cincuenta en su afán de generar una arquitectura moderna genuinamente portuguesa/A detailed survey of vernacular architecture in keeping with the heightened nationalism of the Salazar regime. The Inquérito overcame anything in the nature of propaganda and became a valuable stimulus for the Portuguese architects of the fifties in their endeavour to create a genuinely Portuguese architecture

Análisis vivienda rural portuguesa. Sequeiro de la zona Norte de Oporto. Tectónica /Analysis of Portuguese rural homes. Sequeiro in the north Oporto area. Tectonics

Análisis vivienda rural portuguesa. Tectónica, lugar y límites en la arquitectura del Algarve/Analysis of Portuguese rural homes. Tectonics, place and limits in the architecture of the Algarve

Zona central de Aveiro Tavora. 1963-67/Central area of Aveiro. Távora. 1963-67. Convento Santa Marinha da Costa Tavora. 1975-84/Santa Marinha da Costa monastery. Távora. 1975-84. Análisis del Mercado de Vila de Feira Tavora. 1953-59/Analysis of Vila de Feira market. Távora. 1953-59

Analogías con arquitectura vernacula y brasileña/ Analogies with vernacular and Brazilian architecture

Piscina das Marés. Leça de Palmeira. Siza 1961-66 /Piscina das Marés swimming pool. Leça de Palmeira. Siza 1961-66




Análisis de la Casa de Chá Boa Nova. Siza. 1958-63. Arquitectura vernácula y la tradición de lo nuevo/Analysis of Chá Boa Nova house. Siza. 1958-63. Vernacular architecture and the tradition of the new.